Informacijski in zabavni portal
Iskanje po spletnem mestu

Pastinakova ljubezen je težak križ. Boris Pasternak - Ljubiti druge je težak križ: Verz. Goy, Rus', draga moja

Sestava

Boris Leonidovič Pasternak je čudovit pesnik in prozaist 20. stoletja. V celoti ga lahko imenujemo pisatelj estet, s pretanjenim in globokim čutom za lepoto. Vedno je bil poznavalec naravne in prvinske lepote, kar se je seveda odražalo tudi v njegovem delu. In kot osupljiv primer vsega zgoraj navedenega bi rad posebej opozoril na takšno pesem Pasternaka, kot je "Ljubezen do drugih je težak križ ...".

Prva stvar, ki pri tem delu pade v oči, je preprostost in lahkotnost sloga. Je zelo kratka, sestavljena je le iz treh štiristih. Toda ta kratkost je ena njegovih največjih vrlin. Tako se zdi, da je vsaka beseda bolj cenjena in ima večjo težo in pomen. Če analiziramo avtorjev govor, ne moremo pomagati, da ne bi bili pozorni na neverjetno naravnost jezika, preprostost in celo nekaj pogovornosti. Literarna in jezikovna lestvica je bila znižana na skoraj vsakdanji govor, vzemite na primer tak stavek, kot je "Vse to ni velik trik." Čeprav obstaja tudi knjižni slog, na primer začetni stavek dela "Ljubezen do drugih je težak križ." In tukaj bi rad opozoril, da ta frazeološki obrat vsebuje jasno aluzijo na svetopisemske motive, ki so tako pogosti v delih Borisa Pasternaka.

Kako določiti temo te pesmi? Zdi se, da je delo poziv lirskega junaka svoji ljubljeni ženski, občudovanje njene lepote:

Ljubiti druge je težak križ,

In lepa si brez vrtenja,

In tvoja lepota je skrivnost

To je enako rešitvi življenja.

Postavlja se vprašanje - kaj je skrivnost šarma njegove ljubljene? In potem nam pisateljica odgovori: njena lepota je v njeni naravnosti, preprostosti (»In ti si lepa brez vijug«). Naslednji katren nas popelje na globljo pomensko raven dela, v razmišljanje o bistvu, naravi lepote nasploh.

Kaj je lepota po Pasternaku? To je naravna lepota, brez izumetničenosti, brez pompoznosti in naborkov. V tej pesmi se ponovno srečamo s tako imenovano pesnikovo »teorijo preprostosti«, preprostosti, ki je osnova življenja, vseh stvari. In ženska lepota ne bi smela nasprotovati, ampak se organsko prilegati splošni ogromni in globalni sliki univerzalne lepote, ki jo imajo vsa Božja bitja enako. Lepota je edina in glavna resnica v pesnikovem svetu:

Spomladi se sliši šumenje sanj

In šumenje novic in resnic.

Prihajate iz družine takih temeljev.

Tvoj pomen je kot zrak nesebičen.

Še posebej simbolična je zadnja vrstica te četverice. Kako globoko metaforičen je izraz »nesebični zrak«! Če razmišljate o tem, razumete, da je narava pravzaprav nesebična, daje nam možnost, da dihamo in s tem živimo, ne da bi zahtevali karkoli v zameno. Prav tako bi morala biti lepota po Pasternaku nesebična, kot zrak je nekaj, kar pripada vsem enako.

V tej pesmi pesnik loči dva svetova - svet naravnih lepot in svet ljudi, vsakdanjih prepirov, »besednega smeti« in drobnih misli. Podoba pomladi kot časa ponovnega rojstva in ponovnega rojstva je simbolična: »Pomladi se sliši šumenje sanj in šumenje novic in resnic.« In sama lirična junakinja je kot pomlad, je »iz družine takih temeljev«, je kot svež veter, je vodnica iz enega sveta v drugega, v svet lepega in naravnega. Na tem svetu je prostor samo za občutke in resnice. Zdi se, da je enostavno priti vanj:

Lahko se zbudiš in jasno vidiš,

Iztresi besedne smeti iz srca

In živite, ne da bi se zamašili v prihodnosti,

Vse to ni velik trik.

Ključ do tega novega in čudovitega življenja je lepota, toda ali je vsak sposoben videti pravo lepoto v preprostem in neumetnem?.. Ali se lahko vsak od nas »zbudi in vidi luč«...

Treba je opozoriti na značilnosti avtorjeve predstavitve liričnega junaka in lirične junakinje te pesmi. Zdi se, da ostajajo v zakulisju, so nejasni in nejasni. In vsak od nas si lahko nehote predstavlja sebe in svoje ljubljene na mestu junakov. Tako postane pesem osebno pomembna.

Če se obrnemo na kompozicijo pesmi, lahko ugotovimo, da je avtor izbral precej lahko razumljivo velikost (jambov tetrameter), kar še enkrat potrjuje njegovo namero poudariti preprostost in nezapletenost forme, ki se umika pred vsebino. . To dokazuje tudi dejstvo, da delo ni preobremenjeno z umetno ustvarjenimi tropi. Njegova lepota in čar sta v njegovi naravnosti. Čeprav ne moremo pomagati, da ne bi opazili prisotnosti aliteracije. "Šelez sanj", "šelestenje novic in resnic" - s temi besedami pogosto ponavljanje sikajočih in žvižgajočih zvokov ustvarja vzdušje miru, tišine, spokojnosti in skrivnosti. Navsezadnje lahko govorite o glavnem samo tako, kot to počne Pasternak - tiho, šepetaje ... Navsezadnje je to skrivnost.

Ko končam svoje razmišljanje, nehote želim parafrazirati avtorja samega: brati druge pesmi je težak križ, toda to je res »lepo brez ovinkov«.

Ljubiti druge je težak križ,
In lepa si brez vrtenja,
In tvoja lepota je skrivnost
To je enako rešitvi življenja.

Spomladi se sliši šumenje sanj
In šumenje novic in resnic.
Prihajate iz družine takih temeljev.
Tvoj pomen je kot zrak nesebičen.

Lahko se zbudiš in jasno vidiš,
Iztresi besedne smeti iz srca
In živite, ne da bi se zamašili v prihodnosti,
Vse to je majhen trik.

Analiza pesmi Pasternaka "Ljubezen do drugih je težak križ".

Delo B. Pasternaka je vedno odražalo njegove osebne občutke in izkušnje. Veliko svojih del je posvetil svojim ljubezenskim razmerjem. Ena izmed njih je pesem »Ljubezen do drugih je težak križ«. Pasternak je bil poročen z E. Lurie, vendar njegovega zakona ni bilo mogoče imenovati srečnega. Pesnikova žena je bila umetnica in je vse življenje želela posvetiti umetnosti. Praktično ni opravljala gospodinjskih opravil in jih je preložila na moževa ramena. Leta 1929 je Pasternak srečal ženo svojega prijatelja Z. Neuhaus. V tej ženski je videl idealen primer gospodarice družinskega ognjišča. Dobesedno takoj po srečanju ji je pesnik posvetil pesem.

Avtor svojo ljubezen do žene primerja s »težkim križem«. Ustvarjalne dejavnosti so ju nekoč zbližale, a se je izkazalo, da to ni dovolj za družinsko življenje. E. Lurie je zanemarila svoje neposredne ženske obveznosti zaradi slikanja nove slike. Pasternak je moral sam kuhati in prati perilo. Spoznal je, da dva nadarjena človeka verjetno ne bosta mogla ustvariti običajne prijetne družine.

Avtor kontrastira svojega novega znanca z ženo in takoj izpostavi njeno glavno prednost - "lepa si brez vrtenja." Namiguje, da je E. Lurie dobro izobražena in se z njo lahko enakopravno pogovarjate o najbolj zapletenih filozofskih temah. Toda "znanstveni" pogovori ne bodo prinesli sreče v družinskem življenju. Z. Neuhaus je pesniku skoraj takoj priznala, da v njegovih pesmih ne razume ničesar. Pasternaka sta se dotaknili ta preprostost in lahkovernost. Spoznal je, da ženske ne bi smeli ceniti zaradi njene velike inteligence in izobrazbe. Ljubezen je velika skrivnost, ki ne more temeljiti na zakonih razuma.

Pesnik vidi skrivnost šarma Z. Neuhaus v preprostosti in nesebičnosti njenega življenja. Samo taka ženska je sposobna ustvariti mirno družinsko vzdušje in svojemu možu prinesti srečo. Pasternak se je zaradi nje pripravljen spustiti s stratosferskih ustvarjalnih višin. Pravzaprav je obljubil Z. Neuhausu, da se bo ločil od nejasnih in nejasnih simbolov in začel pisati pesmi v preprostem in dostopnem jeziku (»verbalni smeti ... stresi ven«). Navsezadnje to "ni velik trik", ampak nagrada za to bo dolgo pričakovana družinska sreča.

Pasternaku je uspelo odpeljati ženo svojega prijatelja. V prihodnosti je par še vedno imel družinske težave, vendar je Z. Neuhaus močno vplival na pesnika in njegovo delo.

"Ljubezen do drugih je težak križ." Boris Pasternak

Ljubiti druge je težak križ,
In lepa si brez vrtenja,
In tvoja lepota je skrivnost
To je enako rešitvi življenja.

Spomladi se sliši šumenje sanj
In šumenje novic in resnic.
Prihajate iz družine takih temeljev.
Tvoj pomen je kot zrak nesebičen.

Lahko se zbudiš in jasno vidiš,
Iztresi besedne smeti iz srca
In živite, ne da bi se zamašili v prihodnosti,
Vse to ni velik trik.

Analiza Pasternakove pesmi "Ljubezen do drugih je težak križ"

Osebno življenje Borisa Pasternaka je bilo polno bežnih romanc in hobijev. Vendar pa so samo tri ženske uspele pustiti neizbrisen pečat v pesnikovi duši in vzbuditi občutek, ki se običajno imenuje prava ljubezen. Boris Pastrenak se je poročil precej pozno, pri 33 letih, njegova prva žena pa je bila mlada umetnica Evgenia Lurie. Kljub temu, da sta bila zakonca nora drug na drugega, so med njima nenehno izbruhnili prepiri. Pesnikova izbranka se je izkazala za zelo vročo in muhasto damo. Poleg tega se ji je zdelo pod dostojanstvom, da se ukvarja z urejanjem svojega življenja, medtem ko jo na stojalu čaka še ena nedokončana slika. Zato je moral glava družine prevzeti vsa gospodinjska opravila, v nekaj letih družinskega življenja pa se je naučil odlično kuhati, prati in čistiti.

Seveda sta imela Boris Pasternak in Evgenia Lurie veliko skupnega, a pesnik je sanjal o družinskem udobju in o tem, da bi vedno imel ob sebi navadnega človeka, brez ustvarjalnih ambicij. Zato se je, ko so ga leta 1929 predstavili ženi svojega prijatelja pianista Heinricha Neuhausa, dobesedno zaljubil v to skromno in sladko žensko od prvih trenutkov. Med enim od obiskov pri prijatelju je Boris Pasternak Zinaidi Neuhaus prebral nekaj svojih pesmi, a je iskreno priznala, da o njih ne razume ničesar. Potem je pesnik obljubil, da bo posebej zanjo pisal v preprostejšem in dostopnejšem jeziku. Hkrati so se rodile prve vrstice pesmi »Ljubezen do drugih je težak križ«, ki so bile naslovljene na njegovo zakonito ženo. Pasternak je razvijal to temo in se obrnil na Zinaido Neuhaus: "In lepa si brez zavojev." Pesnik je namignil, da se predmet njegovih hobijev ne odlikuje z visoko inteligenco. In prav to je avtorja pri tej ženi, ki je bila vzorna gospodinja in je pesnika hranila z odličnimi večerjami, najbolj pritegnilo. Na koncu se je zgodilo, kar se je moralo zgoditi: Pasternak je preprosto vzel Zinaido od njenega zakonitega moža, se ločil od lastne žene in se ponovno poročil s tisto, ki je dolga leta postala njegova prava muza.

To, kar je pesnik občudoval pri tej ženski, sta bila njena preprostost in neumetnost. Zato je v svoji pesmi zapisal, da je "tvoj čar enak skrivnosti življenja." S tem stavkom je avtor želel poudariti, da ni inteligenca ali naravna privlačnost tista, ki naredi žensko lepo. Njena moč je v njeni sposobnosti živeti po naravnih zakonih in v harmoniji s svetom okoli sebe. In za to, po Pasternaku, sploh ni potrebno biti erudit, ki je sposoben podpreti pogovor o filozofskih ali literarnih temah. Dovolj je le biti iskren, biti sposoben ljubiti in se žrtvovati zaradi ljubljene osebe. V naslovu Zinaide Neuhaus pesnik piše: "Tvoj pomen je kot zrak nesebičen." Ta preprosta fraza je polna občudovanja in občudovanja ženske, ki se ne zna pretvarjati, spogledovati in voditi majhne pogovore, ampak je čista v mislih in dejanjih. Pasternak ugotavlja, da se ji ni težko zjutraj zbuditi in "iztresti besedne smeti iz svojega srca", da bi začela dan s čistim listom, veselo in svobodno, "da bi živela brez zamašitve v prihodnosti .” Prav te neverjetne lastnosti se je pesnik želel naučiti od svoje izbranke in prav to vrsto duhovne čistosti, uravnoteženosti in preudarnosti je občudoval.

Hkrati je avtor opozoril, da ljubiti takšno žensko sploh ni težko, saj se je zdela ustvarjena za družino. Zinaida Neuhaus je zanj postala idealna žena in mati, ki je osvojila njegovo srce s svojo nesebično skrbjo za ljubljene in željo, da vedno priskoči na pomoč v težkih časih.

Toda njegova ganljiva naklonjenost do žene Borisu Pasternaku ni preprečila, da bi leta 1946 ponovno doživel ljubezenske bolečine in začel afero z Olgo Ivanskaya, zaposleno v reviji Novy Mir. Toda tudi novica, da njegova izbranka pričakuje otroka, ni vplivala na pesnikovo odločitev, da ohrani lastno družino, v kateri je bil resnično srečen.

Presenetljivo je, da sta prvi dve vrstici te lirične pesmi Borisa Pasternaka že dolgo postali aforizmi. Poleg tega jih citiramo v različnih situacijah in z različnimi čustvenimi prizvoki: - z grenkobo in občutkom obsojenosti, včasih tudi sarkazma; "In lepa si brez vrtenja"- s humorjem ali ironijo. Pesniške vrstice, ki vsebujejo odkrito antiteza, zaživeli svoje življenje in ljudje se niso več neposredno povezovali s Pasternakovo pesmijo. No, to situacijo je mogoče popraviti z razumevanjem, o čem je avtor pravzaprav pisal in kaj je bilo v središču njegovega dela.

Pisateljeva biografija kaže, da pesem "Ljubezen do drugih je težak križ", iz leta 1931, je imela svoje naslovnike in več kot specifično življenje plot. Prva vrstica pesmi izraža vso resnost življenja s pesnikovo prvo ženo, umetnico Evgenijo Lurie, ki jo je nekoč strastno ljubil, ki se je ves čas ukvarjala z ustvarjalnostjo in se sploh ni dotikala vsakdanjega življenja. Posledično je bil pesnik prisiljen obvladati veščine gospodinje in popolnoma izgubil zanimanje za možnost ugoditi muhavosti »boemske« žene.

Drugo vrstico pesmi je treba jemati skoraj dobesedno. Posvečena je bila pesnikovi novi muzi, ki je bila radikalno drugačna od svoje predhodnice. V času srečanja z Briceom Pasternakom je bila poročena z njegovim prijateljem, pianistom Heinrichom Neuhausom, vendar je pesnika nehote prekršila s konvencijami s svojo spontanostjo in naivnostjo popolnoma očarala. Očitno je v nasprotju z Evgenijo njegovi ženi Zinaidi Neuhaus precej koristila njena prizemljenost in pomanjkanje "zvitki". Pod tem metafora pesnik namiguje tako na preprostost značaja svoje nove muze kot na pomanjkanje inteligence (poseben primer, ko se to dojema kot vrlina).

Zanimanje za Zinaido, s katero se je pesnik poročil po ločitvi, se je kasneje upravičilo, saj je Pasternak še več let živel skupaj s svojo drugo ženo v duhovnem in domačem udobju. "Čudno, skrivnostno," bo nekdo rekel. In imel bo prav. Tudi za samega pesnika je bil »čar« njegove žene "To je enako rešitvi življenja". To je nerazumljivo in zato verjetno zanimivo.

Pri srcu pesniku "šumenje sanj", In "šum novic in resnic", iz katerega je po zaslugi žene sestavljeno njegovo umirjeno družinsko življenje. očitno, metafora "šum novic in resnic" pomeni govoriti o preprostih in razumljivih, torej resničnih stvareh, ki jih pesnik sprejema z vsem srcem. A "šumenje sanj" lahko pomeni tako pogosto razpravljanje o sanjah kot lahke in srečne dni, ki so podobni sanjam. To domnevo potrjuje stavek: "Tvoj pomen je kot zrak nesebičen", - v katerem je značilna primerjava - "kot zrak". Tako lirski junak pesmi vidi svojo ljubljeno. Toda Pasternak opazi tudi vire takšne lahkotnosti in odnosa do življenja: "Vi ste iz družine takšnih temeljev," in to vzbuja njegovo nedvomno odobravanje. Presenetljivo je, da je inteligentna in intelektualna oseba, v čigar glavi je nenehen ustvarjalni proces, prijetno ...

Lahko se zbudiš in jasno vidiš,
Iztresi besedne smeti iz srca
In živite, ne da bi se zamašili v prihodnosti,

Brez zamašitve? ...Kaj pomeni pesnik? Morda ne samo besedne bedarije, ampak bedarije dolgega in bolečega obračuna. Primerja jih z družinami drugih »fundacij« in povzema: "Vse to ni velik trik".

Preprosto, a melodično pesem, sestavljeno iz 3 kitic, si bralec zlahka zapomni zaradi uporabe jambski tetrameter(dvozložna stopa s poudarkom na drugem zlogu) in križna rima.

Pasternak, ko je pri svojem novem ljubimcu odkril opazno zmedo in nerazumevanje svojih pesmi, je obljubil, da bo posebej za Zinaido pisal pesmi v preprostejšem in razumljivejšem jeziku. Delo »Ljubezen do drugih je težak križ« je morda potrditev, da je pesnik želel, da bi ga žena razumela, in najverjetneje dosegel svoj cilj.

Morozova Irina

  • "Doktor Živago", analiza Pasternakovega romana
  • "Zimska noč" (Plitko, plitko po vsej zemlji ...), analiza Pasternakove pesmi
  • "Julij", analiza Pasternakove pesmi
  • "Hamlet", analiza Pasternakove pesmi

In lepa si brez vrtenja,

In tvoja lepota je skrivnost

To je enako rešitvi življenja.

Spomladi se sliši šumenje sanj

In šumenje novic in resnic.

Prihajate iz družine takih temeljev.

Lahko se zbudiš in jasno vidiš,

Iztresi besedne smeti iz srca

In živite, ne da bi se zamašili v prihodnosti,

Vse to ni velik trik.


Analiza:Že v prvih vrsticah pesmi je navedena glavna ideja dela. Lirični junak izpostavi svojo ljubljeno, saj verjame, da je lepota te ženske v preprostosti. Toda hkrati je junakinja idealizirana. Nemogoče ga je razumeti in razvozlati, zato so »čari njegove skrivnosti enaki rešitvi življenja«. Pesem je izpoved lirskega junaka, ki si življenja brez svoje drage ne more več predstavljati.
V tem delu se avtor dotika samo teme ljubezni. Drugih problemov ne obravnava. Toda kljub temu je treba opozoriti na globok filozofski pomen te pesmi. Ljubezen, po liričnem junaku, leži v preprostosti in lahkotnosti:
Spomladi se sliši šumenje sanj
In šumenje novic in resnic.
Prihajate iz družine takih temeljev.
Tvoj pomen je kot zrak nesebičen.
Ljubljeni liričnega junaka je del sile, ki se imenuje resnica. Junak se dobro zaveda, da se temu vsepožirajočemu občutku zelo zlahka izognemo. Nekega dne se lahko zbudite, kot po dolgem spanju, in se ne potopite več v takšno stanje:
Lahko se zbudiš in jasno vidiš,
Besedne smeti stresi iz srca.
In živite, ne da bi se zamašili v prihodnosti,
Vse to je majhen trik.
Toda, kot vidimo, junak ne sprejme takšnega odstopanja od svojih občutkov.
Pesem je napisana v jambskem dvometru, kar daje delu večjo melodijo in ga pomaga podrediti glavni ideji. Ljubezen v tej pesmi je lahka kot njen meter.
Pasternak se obrne k metaforam, ki jih pogosto uporablja v svojih besedilih: "užitki skrivnosti", "šumenje sanj", "šumenje novic in resnic", "stresi besedno umazanijo iz srca." Po mojem mnenju dajejo te poti temu čudovitemu občutku veliko skrivnostnost, nedoslednost in hkrati nekakšen izmuzljiv čar.
Pesnik se v pesmi zateka tudi k inverziji, ki do neke mere otežuje gibanje misli liričnega junaka. Vendar pa ta tehnika ne prikrajša dela lahkotnosti in nekaj zračnosti.
Pesnik prenaša občutke in doživetja liričnega junaka s pomočjo zvočnega zapisa. Tako v pesmi prevladujejo sikajoči in žvižgajoči zvoki - "s" in "sh". Ti zvoki po mojem mnenju dajejo temu neverjetnemu občutku večjo intimnost. Mislim, da ti zvoki ustvarjajo občutek šepeta.
Pasternak meni, da je stanje ljubezni največja stvar, ki jo človek ima, saj le v ljubezni ljudje pokažejo svoje najboljše lastnosti. “Ljubiti druge je težak križ ...” je hvalnica ljubezni, njeni čistosti in lepoti, njeni nenadomestljivosti in nerazložljivosti. Povedati je treba, da je bil ravno ta občutek vse do zadnjih dni tisto, kar je B.L. Pasternak močan in neranljiv, kljub vsem življenjskim težavam.
Za pesnika sta pojma »ženska« in »narava« združena. Ljubezen do ženske je tako močna, da se lirični junak začne podzavestno počutiti odvisnega od tega čustva. Ne predstavlja si sebe zunaj ljubezni.
Kljub temu, da je pesem zelo majhna po obsegu, je vseeno zelo prostorna v ideološkem in filozofskem smislu. To delo pritegne s svojo lahkotnostjo in preprostostjo resnic, ki se skrivajo v njem. Mislim, da se tu kaže Pasternakov talent, ki je v včasih težkih situacijah znal poiskati resnico, ki jo dojemamo zelo enostavno in naravno.
Pesem »Ljubezen do drugih je težak križ ...« je po mojem mnenju postala ključno delo o ljubezni v Pasternakovem delu. V veliki meri je postal simbol pesnikovega dela.

Velikost – 4 jambi

BOROVI


V travi, med divjimi balzami,

Marjetice in gozdne kopeli,

Ležimo z rokami vrženimi nazaj

In dvignil glavo v nebo.

Trava na borovi jasi

Neprepustno in gosto.

Še enkrat se bova pogledala

Menjamo poze in mesta.

In tako za nekaj časa nesmrten,

Šteti smo med borovci

In od bolezni, epidemij

In smrt je osvobojena.

Z namerno monotonostjo,

Kot mazilo, gosto modro

Zajčki ležijo na tleh

In umaže naše rokave.

Delimo preostali del rdečega gozda,

Pod plazečo kurjo polt

Borova mešanica uspaval

Limona s kadilom diha.

In tako nori na modro

Tek gasilskih debla,

In tako dolgo ne bomo dvignili rok

Izpod razbitih glav,

In toliko širine v pogledu,

In vsi so od zunaj tako podrejeni,

Da nekje za debli je morje

Vidim to ves čas.

Nad temi vejami so valovi

In padec s kamna,

Kozice dež

Z nemirnega dna.

In zvečer za vlačilcem

Zora se razteza čez prometne zastoje

In pušča ribje olje

In meglena meglica jantarja.

Stemni se in postopoma

Luna zakrije vse sledi

Pod belo magijo pene

In črna magija vode.

In valovi postajajo vse glasnejši in višji,

In občinstvo je v zraku

Gneče okoli stebra s plakatom,

Nerazločljiv od daleč.


Analiza:

Pesem »Borovci« lahko razvrstimo glede na žanr pokrajina-odsev. Razmislek o večnih pojmih - čas, življenje in smrt, bistvo vseh stvari, skrivnostni proces ustvarjalnosti. Glede na to, da se je v tem času po Evropi z vso hitrostjo valil uničujoči val druge svetovne vojne, zvenijo te pesmi še posebej srčno, kot alarm. Kaj naj stori pesnik v tako hudih časih? Kakšno vlogo lahko igra? Pasternak je kot filozof boleče iskal odgovor na ta vprašanja. Vse njegovo delo, zlasti pozno obdobje, nakazuje, da pesnik poskuša človeštvo spomniti na lepe in večne stvari, se vrniti na pot modrosti. Ustvarjalni ljudje vedno vidijo lepoto, tudi v grdih stvareh in dogodkih. Ali ni to glavni klic umetnika?

Preprostost, s katero so bili napisani »Borovci«, prozaizem, opis najobičajnejše pokrajine - vse to meji na sveto, vzbuja nerazložljivo boleč občutek ljubezni do domovine, resnične, v podzavesti na genetski ravni. Jampski tetrameter s pirom Pesnik je velikost izbral podzavestno, v druge razloge za to izbiro ne želim verjeti. Nekaj ​​poganskega, večnega je v tem, kako zvenijo ti verzi. Nemogoče je odstraniti ali preurediti besede, spletene so v en sam venec. Vse je naravno in nenadomestljivo, tako kot mati narava. Junaki so bežali pred vrvežem, civilizacijo, umori in žalostjo. Zlili so se z naravo. Ali prosijo mamo za zaščito? Vsi smo otroci velikega planeta, lepi in modri.

Velikost – 4 jambi

MRAZ


Tihi čas padanja listov,

Zadnje gosi so jate.

Ni se treba razburjati:

Strah ima velike oči.

Naj veter boža rowan,

Prestraši jo pred spanjem.

Vrstni red ustvarjanja je varljiv,

Kot pravljica z dobrim koncem.

Jutri se boš zbudil iz zimskega spanja

In ko gremo ven na zimsko površino,

Spet za vogalom vodne črpalke

Stali boste na mestu.

Spet te bele muhe,

In strehe, in božični dedek,

In cevi in ​​gozd z ušesi

Oblečen kot norček v modni obleki.

Vse je v veliki meri postalo ledeno

V klobuku do obrvi

In prikradeni rosomah

Pot se strmoglavi v grapo.

Tukaj je ledeno obokan stolp,

Rešetkasta plošča na vratih.

Za debelo snežno zaveso

Nekakšen zid vratarnice,

Cesta in rob gmajne,

In nova gošča je vidna.

Slovesna umirjenost

Uokvirjeno v rezbarije

Izgleda kot štiricetnik

O speči princesi v krsti.

In v kraljestvo belih mrtvih,

Tistemu, ki me je duševno spravil v trepet,

Tiho zašepetam: "Hvala,

Daš več, kot zahtevajo."


Analiza: Estetika in poetika lirike B.L Pasternak, najbolj nenavaden in kompleksen pesnik dvajsetega stoletja, temelji na prežemanju posameznih pojavov, na zlitju vsega čutnega.

V pesmi "Mraz" to je izraženo tako močno, da je težko razumeti, o kom nam avtor pripoveduje. Upodablja pokrajino ali slika osebo?

Čas padca mrtvih listov
Zadnje gosi so jate.
Ni se treba razburjati:
Strah ima velike oči.

Pravzaprav, lirski junak neločljivi od narave, med njimi ni ovir.

Zdi se, da zapleteni labirint Pasternakove metaforične narave raste v "Rime" iz vrstice v vrstico. krajinski prostor postane večji, iz enega čustva - “ni treba biti razburjen”, ki nastane zaradi naravnega razpada, se poveča na ves svet "in kraljestvo belih mrtvih".

Pesem "Rime" ni napisana v prvi osebi, pa tudi ne v tretji, in to ni paradoks, ampak filigransko mojstrstvo.

Neskončno življenje narave zamrzne v trenutni stiski. Zdi se, da mraz, krhka skorja ledu, prisili obstoj k upočasnitvi, kar daje duši lirskega junaka priložnost, da se odpre naravi, da se raztopi v njej.

Glavni motiv dela – motiv ceste.

In bolj dinamično se premika lirski zaplet, bolj ko junak hiti razumeti zapleten in večplasten svet, počasneje teče čas, očaran z zmrzaljo. Tukajšnja cesta ni linearna pot naprej, ampak kolo življenja, "vrstni red ustvarjanja", v katerem zima zamenja jesen.

Pravljičnost in očarljivost naravnega obstoja se ustvarja skozi težaven asociativni niz:

Izgleda kot štiricetnik
O speči princesi v krsti

Puškinovi motivi tukaj niso naključne, saj je pesem "Rime" prizadevanje za resnico in lepoto, ki je osnova duhovnega obstoja, in Puškinova besedila so harmonična z elementi besede, fascinantna v svoji preprostosti. Na splošno je pesem polna sklicevanj na rusko klasično liriko. Vidi se tudi gozd, ki izgleda kot pravljični stolp. Toda za Pasternakovo pravljico se skriva življenje, takšno kot je.

Slike smrti, ki zapolnjujejo pesniški prostor zadnjih vrstic, ne ustvarjajo občutka pogubljenosti, čeprav se v pripoved prikradejo note, ki nakazujejo duševno bolečino. Vendar pa tukaj ti motivi kažejo, da se zavest dviguje na drugo, višjo raven. In kot disonanca "mrtvo kraljestvo"Življenjsko potrjujoče vrstice finala zvenijo:

Tiho zašepetam: "Hvala"

Njihova svečanost združuje Pasternakovo razlomljeno sintakso v harmonično likovno strukturo.

Pomenljiv je naslov pesmi »Rime«. Ta naravni pojav B.L. Pasternak je pripisoval pomen prehodu iz enega stanja v drugega, pot, ki jo lirski junak opravi, premaguje skozi zlom, mraz pa je tudi prelomljena stopnja med jesenjo in zimo, ki priča o vrtincu življenja, neustavljivem v stremenju naprej. .

Velikost – 3 amfibrahe

JULIJ


Po hiši tava duh.

Ves dan hodi nad glavo.

Na podstrešju migljajo sence.

Brownie se potepa po hiši.

Neprimerno se družiti povsod,

Vse ovira,

V halji se plazi proti postelji,

Odtrga prt z mize.

Ne obrišite nog na pragu,

Teče v vrtinčastem prepihu

In z zaveso, kot s plesalko,

Leti do stropa.

Kdo je ta razvajeni nevednež

In ta duh in dvojnik?

Da, to je naš gostujoči najemnik,

Naš poletni poletni dopustnik.

Za ves njegov kratki počitek

Oddamo mu celotno hišo.

Julij z nevihto, julijski zrak

Pri nas je najel sobe.

julija, se vleče naokoli v oblačilih

regratov puh, repinca,

Julij, prihaja domov skozi okna,

Vsi glasno govorijo na glas.

Nečesana stepa razmršena,

Diši po lipi in travi,

Vršički in vonj po kopru,

Julijski zrak je travnik.


Analiza: Delo "Julij", ki ga je pesnik napisal poleti 1956, ko se je sprostil na svoji dači v Peredelkinu, je napisano v podobnem duhu. Pesnik že v prvih vrsticah navduši bralca, opisuje pojave iz drugega sveta in trdi, da »po hiši blodi rjavček«, ki vtika svoj nos v vse, »trga prt z mize«, »priteče v vrtinec prepiha« in pleše z okensko zaveso. Toda v drugem delu pesmi pesnik razkrije svoje karte in ugotavlja, da je krivec vseh nagajiv julij - najbolj vroč in najbolj nepredvidljiv poletni mesec.

Kljub temu, da spletk ni več, Pasternak Julija še naprej identificira z živim bitjem, kar je značilno za običajnega človeka. Julij je torej v avtorjevi percepciji »poletni dopustnik«, ki mu je najeta cela hiša, kjer je zdaj on in ne pesnik polni lastnik. Zato se gost temu primerno obnaša, se šali in straši prebivalce dvorca z nerazumljivimi zvoki na podstrešju, loputanjem z vrati in okni, na oblačila obeša »regratove puhove, repince« in se hkrati ne zdi potrebno opazovati. vsaj malo spodobnosti. Pesnik julij primerja z neurejeno, razmršeno stepo, ki se lahko prepusti najbolj neumnim in nepredvidljivim norčijam. A hkrati hišo napolni z vonjem po lipi, kopru in travniških zeliščih. Pesnik ugotavlja, da nepovabljeni gost, ki kot vihar plane v njegovo hišo, kmalu postane sladek in dobrodošel. Škoda je le, da je njegov obisk kratkotrajen in bo julij kmalu zamenjala avgustovska vročina - prvi znak bližajoče se jeseni.

Pasternaku takšna bližina sploh ni nerodna. Še več, pesnik o svojem gostu govori z rahlo ironijo in nežnostjo, za katerima se skriva pristna ljubezen do tega letnega časa, polna veselja in spokojne sreče. Zdi se, da narava spodbuja človeka, da za nekaj časa odloži vse pomembne zadeve in se pridruži nagajivemu juniju v njegovih neškodljivih zabavah.

Velikost – 4 jambi

Sergej Aleksandrovič Jesenin

Imagizem je bil del literarnega gibanja.

razlog za prihod k imaginizmu. želja po rešitvi najpomembnejšega življenjskega konflikta: revolucijo, o kateri je Jesenin sanjal in ji je posvetil svojo umetnost, je vse bolj motil podivjani sij trupel. imagizem je stal zunaj politike. leta 1924 je bila objavljena pesem »Pesem o velikem pohodu«, ki je omenjala partijska voditelja Trockega in Zinovjeva.

glavne teme v ustvarjalnosti:

1. tema domovine in narave;

2. ljubezenska besedila;

3. pesnik in poezija

tema domovine je ena širokih tem v pesnikovem delu: od patriarhalne (kmečke) Rusije do sovjetske Rusije.


Goy, Rus', dragi moj,

Koče so v oblekah podobe...

Ni videti konca -

Samo modra zanič oči.

Kot gostujoči romar,

Gledam tvoja polja.

In na nizkem obrobju

Topoli glasno umirajo.

Diši po jabolku in medu

Po cerkvah, tvoj krotki Odrešenik.

In za grmom brenči

Na travnikih je vesel ples.

Tekel bom po zmečkanem šivu

Prosti zeleni gozdovi,

Proti meni, kot uhani,

Zazvenel bo dekliški smeh.

Če sveta vojska zavpije:

"Odvrzi Rus', živi v raju!"

Rekel bom: "Ni potrebe po nebesih,

Daj mi mojo domovino."


Analiza:

zgodnja pesem. 1914

Jeseninova podoba domovine je vedno povezana s podobami narave. Ta tehnika se imenuje psihološki paralelizem

V tej pesmi pesnik poveličuje patriarhalna načela v življenju vasi, "koče v oblačilih podobe", "Skozi cerkve, tvoj krotki Odrešenik."

v pesmi je slišati žalost nad minevajočim patriarhatom. in to še enkrat dokazuje brezmejno ljubezen do svoje zemlje.

pesnik se odpove raju, sprejme vsako domovino.

Jesenin občuduje diskretno lepoto narave "topoli se sušijo"

v zgodnji poeziji je pesnik zadovoljen z vsem, kar opazi v naravi.

pesem je podobna ljudski pesmi. epski motivi.

vizualna in izrazna sredstva:

metafora, »modra sesa oči«, ki širi prostor verza.

primerjava,

antiteza